KRISÁLIDA AKOLHE

KAAMinho – Krisálida Acolhe no Alto Minho

Programa de acolhimento de companhias teatrais nacionais – parceiros que partilham das mesmas preocupações artísticas; estruturas cujo trabalho nos pareça artística e esteticamente relevante; para melhor conhecer o trabalho de várias estruturas de criação; conhecer e dar a conhecer o trabalho artístico feito pelos nossos pares. 

PROGRAMA KAAMINHO 2025

Espetáculo: A Festa, de Spiro Scimone
Encenação: Maria João Luís
Data: 01 de fevereiro
Horário: 21h30
Companhia: Teatro das Beiras (Covilhã)
Local: Cineteatro dos Bombeiros Voluntários de V. P. de Âncora

Sinopse:
“A Festa,” uma peça escrita pelo dramaturgo italiano Spiro Scimone, é uma obra que explora temas profundos e complexos da vida familiar e social, através de uma narrativa aparentemente simples. A história desenrola-se numa casa modesta onde se nota uma desavença entre pai, mãe e filho adulto durante a celebração dos anos de casados. A peça apresenta uma crítica subtil, mas incisiva, das dinâmicas familiares, destacando a hipocrisia, os segredos e as frustrações que muitas vezes são mascarados por um verniz de felicidade e normalidade. 

Os diálogos são carregados de subtexto e ironia, refletindo a complexidade e fragilidade das relações humanas.

Através de personagens cuidadosamente construídas e situações quotidianas, Scimone consegue criar uma obra que é ao mesmo tempo humorística e trágica, levando o público a refletir sobre a natureza das relações interpessoais e os verdadeiros significados de conceitos como família, amor e celebração. 

“A Festa” é uma peça que, apesar da sua simplicidade aparente, revela camadas profundas de significado, convidando o público a olhar para lá das aparências.

Maria João Luís

Ficha Técnica e Artística:
Autor: Spiro Scimone
Tradução: Jorge Silva Melo
Encenação: Maria João Luís
Cenografia e Cartaz: José Manuel Castanheira
Desenho de Luz: Tasso Adamopoulos
Interpretação: Miguel Brás, Miguel Henriques e Susana Gouveia
Construção de Cenário e Operação de Luz: William Alves
Operação de Som: João Nuno Henriques
Produção e Comunicação: Celina Gonçalves
Assistência de Produção e Comunicação: Patrícia Morais e Rafaela Schimitt
Vídeo Promocional e Fotografias de Cena: Ovelha Eléctrica
Direção artística do Teatro das Beiras: Fernando Sena

Classificação Etária: M/12 anos
Duração: 50 minutos

Bilheteira
Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online: https://bit.ly/kaaminho_afesta
Pontos de Venda: Postos de Turismo de Caminha e Vila Praia de Âncora
Informações e reservas: geral@krisalida.pt | 960 115 415

 

Espetáculo: Cartas d’ Abril
Data: 22 de fevereiro
Horário: 21h30
Companhia: CARB – Cooperativa Artística da Raia Beirã CRL
Local: Valadares, Teatro Municipal de Caminha
Classificação Etária: M/12
Duração: 50 min

Sinopse

Cartas d’Abril é uma criação teatral contemporânea a partir testemunhos verdadeiros e documentos produzidos nos 50 anos pós 25 de abril de 74.

Uma viagem ao passado real vertido em documentos textuais, fotográficos e videográficos, obtidos junto da comunidade durante 3 períodos de residência artística e pesquisa em diferentes geografias, que convoca a pensar o presente e o futuro e refletir sobre as portas que Abril abriu e mais ainda sobre todas as que urge hoje escancarar.

Propomos desta forma uma criação teatral contemporânea, dinâmica, com uma linguagem propositadamente próxima, mas com um conteúdo desafiante, que exige reflexão e que assenta o discurso no binómio “Emoção vs Razão” como fator mobilizador e gerador de vontade, opinião e ação.

Ficha Artística e Técnica: 
Texto, Direção e Interpretação: Simão Barros
Espaço Cénico e Direção Técnica: Luís Canário Rocha
Som e Música: Giliano Boucinha
Desenho de Iluminação: Diogo Mendes
Produção: CARB – Cooperativa Artística da Raia Beirã CRL
Apoio à residência artística: Junta de Freguesia de Gonçalo, ATC – Associação Teatro Construção, ASTAC – Astronauta Associação Cultural
Financiamento: IMPACTA – Município de Guimarães, Teatro Municipal da Guarda – Município da Guarda, Programa Arte e Coesão territorial da Dgartes e OPAC

Bilheteira

Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online: https://bit.ly/kaaminho_cartasdabril

Pontos de Venda: Postos de Turismo de Caminha e Vila Praia de Âncora

Informações e reservas: geral@krisalida.pt | 960 115 415

Espetáculo: Samotrácias
Companhia: Mákina de Cena (Loulé)
Data: 29 de março
Horário: 21h30
Local: Cineteatro dos Bombeiros Voluntários de Vila Praia de Âncora
Classificação Etária: M/14
Duração: 70 min

Sinopse:
Três mulheres agarram-se à ânsia de emigrar. A mais jovem procura fama. Uma mãe viúva quer fugir a um novo casamento forçado. A mais velha, depois de uma vida a servir, busca um fim de vida diferente. Todas querem o mesmo: partir. Esmagadas pela crença noutro futuro, vêem o seu propósito desvanecer-se numa viagem cruel. Será que têm mesmo o direito de partir? O movimento é o motor de um espetáculo trilingue, baseado na récita de Nicole Caligaris, que oscila entre a ficção e o registo documental.

Ficha Artística e Técnica:

SAMOTRÁCIAS, a partir do texto Les Samothraces, de Nicole Caligaris
Cocriação e Interpretação: Carolina Santos, Letícia Blanc e Ulima Ortiz
Direção Artística: Carolina Santos
Direção Plástica e Desenho Cénico: Eduardo Jiménez Cavieres
Consultoria Artística: Ricardo Correia e Alexandra Guarín
Design Som e Composições: Originais Marco Martins
Fotografia e Vídeo: João Catarino
Participantes Vídeo: Cristina Lourenço, Divina Almondes, Emília Amaral, Fátima, Iulia, Jexemery Freitez, Leirer Menezes, Manuela Silva, María Angel Baile, Olena Starukh, Saliha Karzazim, Solange Silva, Solomiya Motsiak, Tatiana S.
Voz-off: Ricardo Correia e Patrícia Amaral
Execução de Cenário e Figurinos: Ana Karina Inês
Direção Técnica e Iluminação: Mafalda Oliveira
Técnico Audiovisual: Samuel Beckman
Direção de Produção: Pedro Silva
Difusão Internacional: Sandrine Crisostomo
Produção e Comunicação: Ana Palmeiro Redes Martim Santos
Assistentes-estagiárias: Luzia Guerreiro, Saliha Karzazi, Sofia Santos
Coprodução: Mákina de Cena, Fondación Teatro Libre de Bogotá | Portugal — Colômbia — Chile
Financiamento: Câmara Municipal De Loulé, Iberescena – Fundo de ajudas para as artes cénicas Ibero-Americanas 
Apoios e Parcerias: Auditório Carlos Do Carmo — Município de Lagoa, IPDJ Faro, Fundación Santiago Off, First Round — International Creative Platform, ACM – Alto Comissariado para as Migrações, CNAIM Faro, Fundação António Aleixo, Casulo — Laboratório de Inovação Social de Loulé, Vamus e Loulecópia.

Bilheteira

Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online:
https://bit.ly/kaaminho_samotracias

Pontos de Venda: 
Postos de Turismo de Caminha e Vila Praia de Âncora

Informações e reservas:
geral@krisalida.pt | 960 115 415

Espetáculo: Debaixo do Poilão
Companhia: Astro Fingido (Paredes)
Data: 28 de junho
Horário: 21h30
Local: Valadares, Teatro Municipal de Caminha
Classificação Etária: M/12
Duração: 60 min

Sinopse:

Imaginamos “Debaixo do Poilão” depois de termos visitado a pequena aldeia de Boa Entrada, em Cabo Verde. Aí descobrimos o poilão, árvore secular, verdadeiro ícone da cultura cabo-verdiana. Esta criação, a partir de contos africanos, apresenta duas velhas, uma africana e outra europeia, que desfiam histórias de uma relação entre a sororidade e a rivalidade. Duas mulheres que cresceram juntas, com visões diferentes sobre a sua história comum, firmada numa tapeçaria de memórias e vivências.
 
Ficha Técnica e Artística:
 

Bilheteira
Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online: 

Pontos de Venda: 

Informações e reservas: geral@krisalida.pt | 960 115 415

Espetáculo: Fado Mimado
Companhia: d’Orfeu Associação Cultural (Águeda)
Data: 29 de junho
Horário: 17H00
Local: Valadares, Teatro Municipal de Caminha
Classificação Etária: M/6
Duração: 45 min

Sinopse:

Um palhaço mimado, não do mimo que lhe dão mas da mímica que ele faz. Uma cantora prendada, um instrumento na mão e a vida em tempo de paz. O palhaço e a cantora estão juntos na mesma arena. Ela é linda e sedutora, já dele… só temos pena! A história de um azarado, mal-amado, desgraçado ou, talvez, abençoado. Canta-se o destino do menino até ser um belo rapaz. Mas o karma deste herói, num futuro que até dói, vai mostrar de que é capaz. Não é história de encantar, pode ser minha ou a tua…tudo aqui vamos mostrar, menos a cantora nua. Barulho, que se vai mimar o fado! 

Ficha Técnica e Artística:

Interpretação: Zé Pedro Ramos e Patrícia Lestre
Conceção e Direção: Zé Pedro Ramos
Texto: Ana Santos
Música e Dramaturgia: Patrícia Lestre
Figurinos e Adereços: Corina Ollett
Apoio à criação: Paulo Neves e Luís Fernandes
Apoio à produção: Quintoficina Criatividade

Bilheteira
Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online: 

Pontos de Venda: 

Informações e reservas:
 geral@krisalida.pt | 960 115 415

Espetáculo: Qual Estado Nação?
Companhia: Teatro Estúdio Fontenova (Setúbal)
Data: 27 de setembro
Horário: 21H30
Local: Valadares, Teatro Municipal de Caminha
Classificação Etária: M/14
Duração: 60 min

Sinopse:

Contrariando Schopenhauer, não é por se viver em círculos restritos que se é mais
feliz. Aquando do período do Estado Novo, a ideia de que a vida das famílias que
pertenciam aos pequenos círculos favorecidos pelo regime político era de
harmonia e felicidade, padece de um erro de paralaxe. Havia que obedecer, calar,
propagandear, estivesse-se ou não de acordo. Mulheres, crianças e muitos
homens não tinham voz e essa era a fatura a pagar pelo estatuto social. Mesmo
que tal obrigasse a enveredar pelas sentenças das “mentes brilhantes” da ciência e
das humanidades daquele período. Depois do 25 de Abril de 1974, alguns segredos
das famílias “distintas” começaram a ser libertados. Agora, estamos todos
prisioneiros desses mesmos segredos. E não se dizem, e não se contam. “Qual
Estado Nação?” abre a porta de um anexo de uma casa portuguesa e encontra “o
que não se diz, o que não se conta” no campo da saúde mental de tal período. Seres
para a morte: calculada, antecipada, civilizada? Continuamos prisioneiros de
muitos segredos.

Ficha Técnica e Artística:

Encenação: José Maria Dias
Texto original: Luísa Monteiro
Interpretação: Graziela Dias, Patricía Paixão e Sara Túbio Costa
Música Original: João M. Mota
Vozes (Canção final): 
Cátia Mazari Oliveira
João M. Mota
Sonoplastia: Emídio Buchinho
Espaço Cénico: José Maria Dias
Figurinos: Zé Nova
Execução de Guarda-Roupa: Gertrudes Félix
Design e Apoio à Comunicação: Ana Rodrigues
Desenho de Luz e Operação Técnica: Ivan Castro
Execução de Cenografia: Ana Rodrigues e Ivan Castro
Vídeo integral e trailer: Bere Cruz, Inês Monteiro Pires e Sandro Pereira
Fotografia: Ana Rodrigues e Helena Tomás
Apoio à Produção: Nádia Martins e Shaista Mendes
Produção: Teatro Estúdio Fontenova

Bilheteira
Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online: 

Pontos de Venda: 

Informações e reservas:
 geral@krisalida.pt | 960 115 415

Espetáculo: Virar do Avesso
Companhia: Este – Estação Teatral (Fundão)
Data: 28 de setembro
Horário: 16H00
Local: Cineteatro dos Bombeiros Voluntários de Vila Praia de Âncora
Classificação Etária: M/6
Duração: 50 min

Sinopse:

Na hora de comprar o que vem primeiro: o que queremos ou o que precisamos? Será que compramos tudo o que precisamos? Será que precisamos realmente de tudo o que compramos? E será que faz diferença para o mundo se eu comprar mais uma coisa? Sim, faz! Depende do que compramos e a quem compramos. Se compramos algo porque é barato e não tem qualidade – exatamente porque é barato – explorando trabalhadores, para que se torne ainda mais barato e rapidamente ir para o lixo, porque efetivamente foi barato, não estaremos nós a desbaratar tudo o que deveria ser fundamental no nosso mundo? Ou até o próprio mundo? Compramos e deitamos fora, compramos e  deitamos fora, mas a verdade é que o planeta não tem um lado de fora”. É interessante verificar a quantidade de vezes que a palavra COMPRAR aparece neste texto. São muitas, não são? Parece que a palavra não nos sai da cabeça…

Ficha Técnica e Artística:

Encenação e Dramaturgia: Criação Colectiva 
Interpretação: Joana Poejo e António Rebelo
Direção Artística: Tiago Poiares e Sofia Cabrita
Desenho e Operação de Luz: Pedro Fino
Cenário e Figurinos: ESTE – Estação Teatral
Assistência de Produção: Elisabete Rito
Direção de Produção: Alexandre Barata

 

Bilheteira
Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online: 

Pontos de Venda: 

Informações e reservas: geral@krisalida.pt | 960 115 415

Espetáculo: PARADJANOV – A Celebração da Vida
Companhia: Asta Teatro (Covilhã)
Data: 25 de outubro
Horário: 21H30
Local: Valadares, Teatro Municipal de Caminha
Classificação Etária: M/14
Duração: 60 min

Sinopse:

A beleza vai salvar o mundo….Dizem que um homem não deve expor o seu amor em praça pública, EU, respondo o contrário – Não há nada melhor, mais puro e mais digno que se possa expor, do que o amor!
Chamaram-me loco, degenerado… negaram-me tudo, tudo! Dizem que sou um criminoso, pois guiaram-se apenas pelas aparências que
fabricaram e pela deturpação dos meus sonhos… retalharam-me o corpo e a alma com os seus punhais de mentiras…A minha vingança é o amor. Conseguem ouvir-me? Ouvem-me bem? A minha vingança é o amor. Luzes. Câmara. Ação!

Ficha Técnica e Artística:

Dramaturgia e Direção: Pati Domenech:
Assistente de Direção: Rui Pires
Ator: Sérgio Novo
Atriz vídeo 1: Maria do Carmo Teixeira
Atriz vídeo 2: Narine Grigoryan
Atriz vídeo 3: Maria Vidal
Tradução Espanhol-Português: André Costa
Realização e Montagem de Vídeo: João Morais Inácio
Fotografia: Aureo Gomez
Guarda Roupa: Paula Roca e São Bizarro
Figurantes: Fernando Jorge, Francisco Afonso, Jorge Luís, José
Santarém e Mário Mendes
Projeto realizado em Colaboração com o Festival Internacional de
Teatro Armmono – Arménia
Coordenação do projeto: Lilit Mnatsakanyan
Diretora: Marianna Mkhitaryan
Diretor de Cena de Julieta: Gagik Madoyan
Coordenador do Equipamento de Gravação: Artur Asoyan
Coordenador de Gravação: Sergey Tovmasyan
Diretor de Iluminação: Vahe Terteryan
Câmara: Samvel Babasyan
Fotografia: Viktorya Bagoyan
Maquilhagem: Tamara Baroyan
Guarda Roupa: Syunetsi Fasion – Artyom Syunetsi
Projeto Financiado por: Ministério da Cultura – Direção Geral das Artes
Apoio à Circulação |Fundação Calouste Gulbenkian
Coprodução: Abrego Teatro, La Teatrería, Festival Internacional Solo Tú (Espanha)
Apoios: Câmara Municipal da Covilhã, Instituto Português do Desporto e Juventude
Agradecimentos: @rroba Tapas & Wine bar, Coolabora, Cruz Vermelha –
Delegação da Covilhã, New Hand Lab, Megerian Carpet, Museu de Arte Sacra da Covilhã, M4M Productions, João Garra e José Santarém

Bilheteira
Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online: 

Pontos de Venda: 

Informações e reservas: geral@krisalida.pt | 960 115 415

Espetáculo: O Tesouro – Inspirado no conto homónimo de Manuel António Pina
Companhia: Bruxa Teatro (Évora)
Data: 26 de outubro
Horário: 16H00
Local: Valadares, Teatro Municipal de Caminha
Classificação Etária: M/6
Duração: 45 min

Sinopse:
Há muito tempo atrás existia um país, muito parecido com o nosso, mas sempre que alguém
vinha de fora, reparava que as pessoas não eram felizes. Diz-se que houve lá um tesouro que,
ao ser roubado, contaminou todas as pessoas com uma tristeza misteriosa. Por isso, esse país era chamado de País das Pessoas Tristes. Ao descobrir esta história, Artur, uma criança
bastante curiosa, decide partir em busca desse tesouro tão secreto. Entre trava-línguas, cravos vermelhos e um monstro que devora palavras, Artur tenta decifrar este mistério, na esperança de devolver a felicidade a todos os habitantes.

Ficha Técnica e Artística:

Adaptação livre a partir do conto homónimo de Manuel António Pina
Criação, Dramaturgia e Interpretação: Apollo Neiva e Duarte Banza
Música Original: Et Toi Michel
Operação de Luz e Som: Elsa Pinho
Imagem original do Espetáculo: Leonor Almeida
Fotografia: Luís Cutileiro
Registo e Edição de Vídeo: Paulo Santos e Guilherme Anahory
Design de Comunicação: Inês Palma
Secretariado e Produção: Vanda Rufo
51ª Produção ‘a bruxa TEATRO’
A ‘a bruxa TEATRO’ é uma estrutura apoiada pelo Ministério da Cultura/Direção-Geral das Artes
Coprodução: Câmara Municipal de Évora
Apoio à Divulgação: Diana FM
Associada: A Descampado

Bilheteira
Bilhete Individual: 5€ | Pack Família: 4€ na compra de 4 bilhetes ou mais, em conjunto.

Online: 

Pontos de Venda: 

Informações e reservas:
 geral@krisalida.pt | 960 115 415

BILHETES e INFORMAÇÕES

Bilhete Individual – 5€
Pack Família – 4€ na compra de 4 ou mais bilhetes, em conjunto.

Os bilhetes estarão disponíveis para venda nos Postos de Turismo de Caminha e Vila Praia de Âncora.

Reservas online através de formulário disponível na página de cada espetáculo. Após o preenchimento das informações necessárias, a sua reserva apenas será validada quando efetuar o pagamento e enviar-nos o respetivo comprovativo para o email: geral@krisalida.pt

DADOS PARA PAGAMENTO

MBWay: 966 170 217, indicando na descrição “Reserva – Nome do Espetáculo” [o nome em que está a reserva]”. IBAN:  PT50 0010 0000 5224 9460 0016 3

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